艺术源于生活,又高于生活——艺术类产品的分

2019-11-04 作者:科技   |   浏览(135)

虽然 Smartify 希望能够支持更多的博物馆或者美术馆,但是这不太可能成功。

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Shazam 是一款非常棒的 iOS 应用,它能够帮助用识别听到的歌曲,并且获取歌词以及演唱者等信息。而我们今天要介绍的 Smartify 在艺术展览方面有着同样的功能。它通过图像识别的方式来扫描艺术品,并且为用户提供额外的信息。用户可以将扫描过的艺术品添加到自己的列表中,当然,我说的是数字图像。

生活 or 艺术

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前言

源于生活的艺术品,通过一些艺术手段来表达,作品本身在某种意义上会超越想要诠释的生活,也因为各种客观原因艺术变得似乎只出现在展览或者画廊里那样遥不可及,然互联网+时代的到来,艺术圈也按耐不住了。


博物馆和美术馆可以通过这款应用了解到当前使用 Smartify 的用户,并且清楚知道他们正在交互的是哪一幅作品。遗憾的是,一开始就支持 Smartify 的美术馆或者博物馆只有 4 家。到了 5 月份,用户将可以通过这款 iOS 应用在巴黎卢浮宫、纽约大都会艺术博物馆、阿姆斯特丹国立博物馆以及伦敦华莱士收藏馆中与艺术品进行交互。

ArtStack

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ArtStack

虽然 Smartify 希望能够支持更多的博物馆或者美术馆,但是这不太可能成功。来自伦敦皇家艺术学院的 Kevin Walker 表示,去博物馆的游客应该专心观赏艺术品,而不是一直盯着手机。目前,用户可以在 App Store 中免费下载这款 Smartify 应用,需要 iOS 9 或者更高的系统版本,兼容 iPhone、iPad 和 iPod touch。

公司简介

2011年ArtStack由Ezra Konvitz与技术精英Alex Gezelius和艺术商James Lindon一道创立。理念是“发现艺术的最好方式是通过人”。

TimeLine
  • 2011年由Ezra Konvitz与Alex Gezelius和James Lindon创立
  • 2013年正式上线
产品介绍

ArtStack结合了Pinterest, Twitter和Facebook的功能,使人们通过朋友和熟人发现艺术,并收藏和分享作品。Artstack社区平台已增添的作品来自于超过50000位的艺术家们,包括国际认可的艺术家,作家,策展人,遍布200个国家的创造性的思想家和艺术爱好者。

平台
  • Web
  • iOS
价格
  • 免费

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Artstack 重在交流

产品体验
  • 艺术类FaceBook即视感,让艺术圈社交话题回归艺术本身

  • 优势:

  • 有社区概念,方便分享和传递自己和好友的感受

  • 专注于艺术,却不局限于艺术本身,更多的是交流发现艺术

  • 瀑布流的布局方式,可以在一个页面中看到大量内容

  • 不足:

  • 艺术作品的分类比较杂乱,无法系统的找到某一类的作品

  • UI设计比较像Facebook,作为一款艺术类产品缺乏独立的风格

ArtStack艺术社区拥有自己的独立交流平台,通过艺术无界来吸引不同领域热爱艺术的人,建立起关系网,一旦达到一定的长期用户数量,将会成为发现艺术的核心枢纽。


Curiator

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Curiator

公司简介

Curiator创立于2012年,随后于2013 TC Disrupt SF 上首次亮相,创始人Moenen Erbuer是个比利时Yappy,后去美国发展,从履历上不难发现Moenen Erbuer是Visual Designer出身,做了将近十年的设计师。

TimeLine
  • 2012年由Moenen Erbuer创立
  • 2013 TC Disrupt SF首次亮相
产品介绍

Curiator倡导的产品理念是随时随地收集你喜欢的艺术品,创建你的私人美术馆。

系统
  • Web
  • iOS
价格
  • 免费

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Curiator 就是这样任性

产品体验
  • 充满设计感的界面,仿佛展示的艺术作品都上了一个档次

  • 令人惊喜的细节动画,让原本生硬严肃的黑白灰三色赋予了一丝灵动

  • 优势:

  • 艺术展示效果拔群,不逊色于专业美术馆

  • 主打收集(包括站内和站外)而不是创作,参与门槛低

  • 作品都是来自艺术爱好者自己上传的UGC,用户参与度高,更接地气

  • 开放了大量的Public API,任意网站都可以免费调用Curiator里的图片资源,而且提供的功能非常丰富

  • 不足:

  • 网站和App对于国内用户来说,注册登陆困难,可能和网络环境有关。

  • 对于UGC内容的把握Curiator选择了相信用户,不过对应的管理机制还是需要加强,免得覆水难收。

Curiator虽然尚且年轻,却用一种年轻人也能做好各种细节的完美姿态展现给世人。注册用户皆可以修改更新任何作品的相关信息,并提供网站API,有点类似于我们常说的“开源”,体现了一种想与用户一道将这款艺术类产品做的更好的态度和情怀。


Artsy

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Artsy

公司简介

Artsy创立于2009年,目前规模已经达到50人以上。CEO Carter Cleveland是一位工程师同时对艺术充满热爱,毕业于普林斯顿大学计算机科学与技术专业。COO Sebastian Cwilich曾执掌Christie拍卖行以及Haunch of Venison画廊。总部位于纽约市中心,与洛杉矶,慕尼黑,柏林,伦敦,香港等地1500家画廊以及200个机构的形成合作关系,包括来自各地的博物馆和基金会。

TimeLine
  • 2009年由创始人兼CEO Carter Cleveland创办
  • 2013年在产品内测两年后,提交了一个公测试版本
  • 2013年已经获得700万美元的风险投资
产品介绍

Artsy 是一款艺术类IOS应用,旨在用互联网让发现艺术变的更简单,Artsy与世界领先的画廊、博物馆、艺术展、拍卖会合作,实现艺术、学习平台一站式体验。

平台
  • Web
  • iOS
价格
  • 免费

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Artsy黑白高端

产品体验
  • 整体设计由黑白两色构成,简约而又不失档次,充满艺术气息。

  • 内容全面分类清晰,包含各类展览信息、作品详情、艺术家履历传记。

  • 优势:

  • 拥有世界各地大量的机构合作伙伴,令用户下载这款应用就可以体验全世界的艺术氛围。

  • 界面功能清晰明了,没有冗余的功能,搜索、浏览、收藏。

  • 艺术家轻松展示自己的作品并能利用网络渠道被买家相中。

  • 收藏家看中的作品可以通过此软件直接联系画廊进行购买或者参加拍卖会。

  • 不足:

  • Artsy的初衷是让艺术变的更accessible,但艺术本身要简单化就是要让人容易理解,而不是像展览馆中的作品一样——标题、年份、作者。这很难让人看懂。

  • 艺术类的应用一旦专业化程度高了,很容易遇到用户群窄的问题,对于一款移动互联网app来说,用户量是十分重要的,如果能通过这个让人对艺术产生兴趣,我想一定是极好的。

我相信Artsy在艺术圈内会是相当有潜力的,从页面到动画效果都让人满意,艺术家分享展示的平台,收藏家购买藏品的超市,艺术类教室学生学习欣赏的课堂。至于要拓展到圈外还有很多要做。


艺术云图

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艺术云图

公司简介

“艺术云图”创立于2014年7月,坐落于北京朝阳区“望京SOHO”,创始人徐宁有 12 年的艺术类媒体从业经验,领域涉及 IT、时尚,合伙人团队包括主管创意的艺术家冰逸,主管运营的数字媒体运营于思洋,而技术合伙人则是来自百度音乐的技术负责人周东滨。此外其他团队成员也颇有艺术基因,有家族从事字画经营的数据库工程师,玩单反的产品经理,出生在剪纸艺术世家的内容编辑,还有一群来自北大、传媒大学、爱丁堡大学的 90 后艺术控们。

TimeLine
  • 2014年7月由创始人徐宁创立
  • 目前已经拿到了天使投资1000万
  • 截止至2015年3月,正在进行A轮融资
产品介绍

“艺术云图” 是一款艺术类IOS应用,希望打造一个互联网的艺术共享系统,让更多人分享艺术灵感,创造艺术生活方式。

平台
  • Web
  • iOS
价格
  • 免费

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画作与电影剧照

产品体验
  • 不局限于画作、建筑这类艺术,而是将艺术层次丰富了,内容宽泛化,图文并茂不光是分享艺术,更多地是分享一种感悟和态度。这不仅仅是一个艺术平台,而是一个艺术社区。

  • 优势:

  • 单图瀑布流的页面设计,每段分享的内容占用大部分屏幕,用户不容易被各种花哨的图片干扰而抓不到重点。

  • 将文学、设计、艺术、摄影等统统纳入,内容多样丰富,不局限于艺术圈内专业人士。

  • 不足:

  • 社区的建设还没有完全做好,没有自己独立的朋友圈,用户不能自己发表作品。

  • 首页内容图片刷新速度很慢,这是在高速WIFI状态下,如果是用2G/3G的话可能更慢。

“艺术云图”有一个非常好的理念,一旦这个社区搭建起来,艺术将不再遥远。这可能也是创始到现在不到一年,很快拿到融资的原因,不过路是靠自己走出来的,唯有不断优化才会有理想的未来。


玲珑沙龙

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玲珑沙龙

公司简介

2015年1月由创始人兼CEO困困创立,困困本科毕业于中国政法大学法律系,法学硕士毕业于英国谢菲尔德大学,2008年出版文化随笔集《上流女孩当如是》,2009年7月,出版时尚随笔集《玩物尚志》,2011年7月,出版人物特写集《不上流,不下流》,2012年5月,加入《纽约时报》中文网,历任文化版主编、副总编辑,负责该网站文化、风尚、旅游、专题板块的采编。2013年10月,参与创立了文化和生活方式子站《纽约时报 国际生活》,并兼任主编。**玲珑沙龙是一个有格调的女性社区,以在线沙龙的形式为渴望改变的女性提供专属的内容和活动。

TimeLine
  • 2015年困困创立,并开启微信公众号(linglongsalon)
  • 2015年6月上线玲珑沙龙App
产品介绍

主打用户是在“黄金十年”的女性用户,也就是22~32岁的女性,围绕着阅读、影视、艺术、音乐、时尚这些最受女性喜爱的话题,做一个看似像“女性版知乎”却被创始人认为不仅如此的女性社区。

平台
  • iOS
  • Android

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提升魅力不仅仅是外表

产品体验
  • 和知乎十分类似,但是整个形势和图文并茂的排版又不失一些艺术类App的气息

  • 优势:

  • 整体的UI很具有女性色彩

  • 在瀑布流的排版样式中加入了标签,可以方便的识别内容分类

  • 沙龙Q&A板块互动性强

  • 通过微信积攒的种子用户和创始人本身的特点人脉,保证沙龙的质量和逼格

  • 不足:

  • 市场上类似的产品还是比较多,尽管针对女性,但实际区分度不高


Google Art Project

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Google Art Project

简介

谷歌最新推出谷歌艺术计划(“Art Project”计划),将把全世界著名博物馆、美术馆的名画以70亿像素的高清晰度呈现于互联网。

将使用“街景视图”的技术,最初上线时只有来自9个国家17家博物馆的1000张照片,目前已经涵盖全球数百家博物馆画廊,这其中包括大都会博物馆,纽约现代艺术博物馆,英国泰特美术馆甚至等等。

谷歌网上美术馆已经有超过1000件艺术品非常细节的展示,其中17件珍品是用 “gigapixel”的过程复制的,作品的清晰度达到了70亿像素。 这是继谷歌图书、谷歌地图之后,这家满怀野心的互联网巨鳄把“扫描”进一步向传统文明延伸的产物。

TimeLine

  • 2011年2月1日起,搜索引擎巨头谷歌宣布其“艺术计划”(Art Project)正式上线。
  • 2013年3月,湖南省博物馆成为国内首家加入计划的博物馆

平台

  • Web(需翻墙)

体验

在Art Project的网页上,通过鼠标和互联网,足不出户,就能身临其境地欣赏全世界著名博物馆与美术馆的馆藏。通过网页就可以将世界各地博物馆的镇馆之宝清晰地呈现在你眼前,画面暗部的每一处细节都可放大,每一个笔触都可供仔细琢磨。

这源于谷歌独创的“Street View”3D扫描技术,可70亿像素高清晰解析图片。如此一来,世界各地的艺术爱好者似乎不必远赴千里瞻仰名作,也避免了挤在人群中排队瞄一眼名作就让位的尴尬。


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艺术

横向对比

  • Artsy在内容资源和界面都很不错,虽然免费,不过更倾向于收藏家、艺术家这类专业用户和画廊进行对接,为这类用户提供一个移动互联网的艺术品交易平台,Artsy可以从中抽头。
  • Curiator和Artsy在界面风格上有些类似的地方,不过细节做的更有灵性且理念截然不同,内容皆是UGC,可以收集站内站外的各种与艺术相关的内容,免费开放API,注册用户可修改任何内容的相关信息,让用户也参与到完善产品内容的队伍中来。
  • ArtStack专注于艺术社交概念,认为人才是发现艺术最好方式,这方面功能与Facebook类似。
  • 艺术云图是让艺术的概念宽泛了,通过图文并茂的方式讲述每一个故事,用户分享的不止是艺术还是一种态度和情怀。
  • 玲珑沙龙则更兴趣化一些,和艺术相关,做的远不止艺术,要作可以提升女性生活态度的一切话题。

个人观点总结

艺术这个圈子里真正的一流作家大部分不愿意接触互联网来拓展他们的粉丝或者说宣传他们的作品,因为他们早就有一批固定的群体通过定期的个人美术展以及长期合作的画廊为他们提供平台和资金。不过也不乏一些赶潮流的,像“艺术云图”已经与一些国际知名的当代艺术家比如蔡国强、村上隆、草间弥生、达明安.赫斯特、杰夫.昆斯等已经有所合作,这对于艺术类APP有着很大的影响力,通过这些名家的号召力可以快速推广产品。不过就目前来说二三线的艺术家们才是真正的主力,他们可以借助像Artsy这样一个新兴的渠道让更多的人关注默默无闻创作的他们,甚至有收藏家通过Artsy方便的联系对口画廊为他们的创作买单。在校老师或者是学生甚至业余爱好者则更需要一个类似ArtStack的社区平台进行讨论和学习,进一步拓展在艺术领域的前景和眼光。就像曾经我国的四大名酒之一西凤酒,由于自视高傲,而忽视了新媒体的宣传,从而被一些原本名不见经传的品牌轻松超越。艺术家们没赶上这波移动互联网浪潮也很有可能渐渐被埋没。所以我认为未来的艺术界一定会于移动互联网有更多的合作机会,会有更多一流大家选择艺术类APP这样一个渠道,而艺术的形式也会在这个环境下进行一些转变,不会仅仅局限于艺术本身,还会辐射出社会、人性、情怀这样的话题,也会有更多的人通过这样一个形式对艺术产生兴趣。

整个产业链的上游由合作艺术家、策展人以及UGC来提供内容。中游是广大用户来分享,收藏。下游可以转电商或者一些线下沙龙。

纵观这些APP,不论是提供移动端渠道的Artsy、自媒体的Curiator、还是做社交的"艺术云图"和"Artstack",极有可能最终都是想往电商的方向发展,既然是艺术电商就一定有产品——艺术品,艺术品其本身很大程度上不是我们生活必备的一些东西,有别于日用百货、衣物、食物这类,又没有时下热门的电子数码产品那样受众面广。到底能有多少用户愿意买单,又会有买怎样价格区间的东西产品呢,目前没能有权威的数据表明。我预测艺术品的价格通俗来说会细分为“量产版”和“限量珍藏版”两类,前者可能是一些名作的复制品或者是一些三线艺术家的作品适合广大群众作为家中的装饰或者是一些前期潜力股的投资。而后者则是一些名家原画甚至是一些古董,客户主要是资金充裕的人群或者收藏家。至于艺术的类型,我认为最受欢迎的无疑是量比较大的画作以及一些有特色的雕塑摆件,这两类最容易被买家认可,其他种类的受众群无疑要小很多。如何权衡艺术这种原来一直高高在上的高逼格与大量人群容易欣赏的所谓“俗”艺术是做好一个艺术类电商特别需要思考的问题。

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